Biografia, vita, fatti interessanti di Jean Auguste Dominique Ingres - Luglio 2022

Pittore

Compleanno :

29 agosto 1780

Morto il :

14 gennaio 1867,



Luogo di nascita:

Montauban, Tarn-et-Garonne, Francia

Segno zodiacale :

Vergine


Jean-Auguste-Dominique Ingres era un meticoloso e rivoluzionario ritrattista. Aveva profonde capacità pittoriche, influenzato dalle sue tradizioni native che culminarono nella sua eredità di maestro rispettabile nei suoi ritratti neoclassici e conservatori. La sua opera è un precursore dell'arte moderna e ha avuto una forte influenza Pablo Picasso e altri artisti.

Primi anni di vita

Nato il 29 agosto 1780, a Montauban Francia, Ingres è stato allevato da una famiglia umile. In particolare, Ingres ha ricevuto le sue conoscenze artistiche preliminari da Jean-Marie-Joseph Ingres, suo padre. Suo padre aveva diverse abilità in musica, scultura, dimora in pietra decorativa e pittore di miniature.

L'istruzione formale di Ingres era iniziata al Fratelli della dottrina cristiana . Tuttavia, questo fu interrotto nel 1791 durante il tumulto politico francese che abolì gli ordini religiosi.

Pertanto, a causa della rivoluzione, suo padre Joseph Ingres lo portò a studiare scultura e architettura. presso l 'Academie Royale de Peinture ’ a Tolosa. Nel 1791, si trasferì a Parigi dove si unì allo studio di Jacques-Lou David, il suo principale mentore. David era l'artista più famoso in Francia. Due anni dopo aver incontrato David, è stato accettato Scuola di belle arti.

Jean-Auguste-Dominique Ingres culminò con la sua istruzione quando fu premiato il Prix de Rome ambito premio. Questa è stata una borsa di studio rilasciata dallo stato francese che ha dato il consenso agli studenti studiare arte in Roma all'Accademia di Francia .






Carriera precoce

Nel 1802, Jean-Auguste-Dominique Ingres prodotta 'Gli ambasciatori di Agamennone nella tenda di Achille' che è diventato il suo debutto al Salon. Questa produzione gli ha fatto vincere il premio ‘ Prix ​​de Rome. &Rsquo; La maggior parte dei suoi ritratti neoclassici caratterizzava l'anticipazione del modernismo del XX secolo. Ingres ha iniziato a guadagnare riverenza dalla sua meticolosa e tecnica padronanza nel tempo.

Successivamente, si stabilì a Roma nel 1806 e fu competente nello studio dell'italiano e della padronanza del Rinascimento fiammingo. Il suo stile artistico fu percepito come bizzarro (1806-1824). Alcuni pensavano che lo fosse arcaico e fu spesso criticato dai suoi critici durante presentazioni al Salon di Parigi.

Questi critici influenzarono notevolmente le sue commissioni di pittura. Per sostenere la sua famiglia, ha integrato le sue entrate di pittura con le sue abilità di disegnatore. Come un pittore e disegnatore classico, ha sempre disegnava ritratti prima di dipingerli.

Debutto in carriera

In particolare, l'ambitissimo Prix de Rome ’ borsa di studio assegnata a Jean-Auguste-Dominique Ingres avrebbe dovuto sostenere il suo studio presso l'Accademia di Francia situata a Roma. La sua speranza di ottenere il Prix de Rome ’ la borsa di studio fu resa impossibile dalla guerra di Napoleone. Questa guerra ha messo a dura prova il tesoro francese, bloccando così i pagamenti delle borse di studio. A malincuore, fu costretto a rimanere a Parigi.

Non scoraggiato da questo, produsse Bonaparte come Primo Console 'nel 1804. Motivato dal suo lavoro, ottenne l'attenzione del pubblico due anni dopo al 'Salon' dove fece un notevole esposizione di numerosi ritratti .

Era questa mostra ufficiale dello stato e la sua esibizione di, 'Sabine Riviere' ritratto e quello di sua figlia, Caroline , un ragazzo di 13 anni che ha rivelato Ingres l'applicazione spaziale e anatomica delle sue abilità e capacità di manipolare che testimoniava la sua maturità nei ritratti.

Tuttavia, un altro dei suoi dipinti il 'Napoleone I sul suo trono imperiale (1806)' fu fonte di grandi controversie. Ciò emanava da fatti innegabili che la caratteristica del volto del ritratto derivava dai prototipi bizantini e medievali mentre i dettagli meticolosi su di esso raffiguravano i maestri fiamminghi del 15 ° secolo. Il suo lavoro è stato molto condannato e le sue abilità artistiche sono state etichettate come 'gotiche'.

Ufficialmente, il suo mandato come studente presso l'Accademia di Francia a Roma terminò nel 1810. Tuttavia, decise di risiedere in Italia dopo aver stabilito la sua attività di ritrattista tra i funzionari napoleonici e diversi dignitari.

Come beneficiario del prestigioso genere di pittura storica, Jean-Auguste-Dominique Ingres ha ricevuto commissioni occasionali per sostenersi. Con il tempo nel 1811, fu accolto per ridecorare 'Palazzo del Quirinale' che sarebbe poi diventata la residenza designata da Napoleone. Lui ha contribuito 'The Dream of Ossian (1813) ’ e 'Romulus, Conqueror of Acron (1812) ’ tele monumentali.




Caduta dell'Impero napoleonico

Sfortunatamente, Jean-Auguste-Dominique Ingres ' la relativa prosperità ebbe vita breve dopo la caduta dell'impero napoleonico. Ciò ha innescato l'evacuazione francese di Roma. Ingres ha deciso di rimanere in Italia. Questa decisione è stata caratterizzata dalla disperazione per il lavoro. Fu costretto a progettare ritratti su piccola scala di turisti e inglesi per guadagnarsi da vivere.

Anche se questo prima i disegni di ritratti di vendita avevano lo scopo di rivelare personalità e attrarre i clienti e sarebbero stati percepiti come inquietanti da altri ritrattisti, sorprendentemente, sono tra le opere più ammirate di Ingres, nonostante lui le disprezzasse come semplici potabiler.

Nel 1819, Ingres è emerso come il maestro del genere 'trovatore' attraverso Pittura 'Paolo e Francesca'. Questa era una categoria tipica che ricorda quelle precedentemente trovate nel 14 ° secolo nel Quadri italiani.

Raffigurava una tragica scomparsa di due sfortunati uccelli innamorati dell'Inferno di Dante. A causa del suo riferimento al 14 ° secolo, Ingres ricevette degli attacchi poiché aveva l'intenzione di portare l'opera d'arte alla sua infanzia.

'The Great Odalisque (1814)' suscitato indignazione nel Salon del 1819 a causa delle sue caratteristiche radicalmente attenuate e delle distorsioni anatomiche rivelate nel nudo femminile. Nonostante le polemiche che circondano i suoi ritratti di donne nude, Ingres ha cambiato le sorti della sua critica a suo favore.

Si trasferì strategicamente a Firenze da Roma nel 1820. Adottò uno stile convenzionale dal suo eroe Raffaello. Ha dato due ritratti che significano unità tra chiesa e stato, vale a dire: 'Cristo che consegna le chiavi a San Pietro (1820)' e 'Il voto di Luigi XIII (1824)'. Questa mossa gli valse i riconoscimenti critici e fu eletta anche all'Accademia delle Belle Arti nel Salon del 1824. Sorprendentemente, in una mostra, Ingres si è trasformato da uno vilificato dagli artisti a uno più celebre.

Jean-Auguste-Dominique Ingres ha aperto uno studio in Francia dopo l'esibizione di successo di 'Il voto di Luigi XIII' nel 1825. Questo studio divenne uno dei più grandi studi di Parigi. Nel 1827 espose il dipinto più famoso fino ad oggi 'L'Apoteosi di Omero.' Rivelò le crescenti opere neoclassiche merlate a cui furono sottoposti e mostrò a Ingres la disposizione del conservatorismo culturale.

Nel 1832, pubblicò il 'Ritratto di Bertin ’ , raffigurante una generazione della classe media autorizzata. Le sue opere lo rivelarono come un maestro rivoluzionario al culmine dei suoi poteri. Questa immagine ha fatto eco a un incantevole realismo che gli è valso i riconoscimenti critici durante il Salon del 1833.

Dal 1829, ingres aveva prestato servizio come professore all'Ecole des Beaux-Arts, e nel dicembre 1833 fu eletto presidente dell'istituzione per servire l'anno successivo. Durante questo periodo, la maggior parte degli artisti sono stati accusati di aver tentato di promuovere le loro politiche artistiche e nel tentativo di influenzare l'intera facoltà di pittura francese. Questa energia negativa è meglio illustrata quando Ingres nel 1834 espose 'Martirio di Saint-Symphorien.'

Questo è stato un capolavoro assoluto, come dimostra la voce sospesa nell'aria. Tuttavia, questo ritratto religioso fu attaccato con veemenza dai suoi critici. Questo attacco ha profondamente ferito la sua forza di volontà a causa della mancanza di approvazione universale. Al culmine della sua delusione, annunciò che non avrebbe mai più esposto al Salon.

Grandi opere e risultati

Jean-Auguste-Dominique Ingres aveva il desiderio di essere il direttore della 'Academie de France' situato a Roma. Pertanto, ha negoziato e ottenuto la posizione e nel dicembre 1834 è partito per l'Italia. Il suo nuovo lavoro era scoraggiante. Gli ci vollero sei anni per solo tre grandi tele affascinanti: 'Virgin with the Host (1841)', ‘ Antioco e Stratonice (1840) ' e Odalisque with a slave (1840) '. ‘ Antioco e Stratonice (1840) ’ la pittura ha cambiato le sorti in suo favore. Nel 1841, trionfalmente fece il suo ritorno a Parigi. Fu accolto dal re per cenare e fu pubblicamente approvato davanti a un pubblico di oltre 400 dignitari e politici

Nel 1840, fu l'artista regnante in Francia e molto riconosciuto dall'élite orleanista durante questo periodo espose le sue opere in mostre esclusive semipubbliche dove ricevette commissioni prestigiose. A metà degli anni 1840 era notevolmente il ritrattista più ricercato di Parigi.

Il suo vantaggio vincente era la sua capacità di catturare la grazia e lo splendore e la pura ostentazione della bellissima élite femminile. Ad esempio, ha dipinto la rinomata bellezza 'Mrs Ines Moitessier' due volte nel 1851 e nel 1856.

Altre élite femminili che dipinse furono: 'Contessa di Haussonville (1845)', 'Baronessa di Rothschild (1848)', 'Principessa di Broglie (1853)', e Contessa di Haussonville (1845).

In particolare, le ultime opere che Ingres ha dipinto erano nudi. Ad esempio, nel 1856, ha prodotto 'La fonte' una tela più celebre, raffigurante una ragazza adolescente. A questa tela mancavano le distorsioni anatomiche evidenti nei suoi nudi femminili più controversi e in tal modo estingueva il gusto popolare con la sua rivelazione di erotica.

Premi e risultati

Sorprendentemente, il premio principale del suo tempo è stato il Prix ​​De Rome nel 1802. Dopo un boicottaggio di due decenni al Salon, Jean-Auguste-Dominique Ingres fu portato alla mostra ufficiale nel 1855 durante l'Esposizione Universale che si tenne a Parigi. In questa mostra espone 69 opere che rivelano ritratti conservativi e una collezione di grande tradizione. Ai critici progressisti non piaceva il suo stile.

D'altra parte, il governo lo ha salutato per la sua tenacia e gli ha conferito il titolo di 'grande ufficiale della Legione d'Onore.' Fu il primo artista a ricevere questo titolo elevato. Incoraggiante, fu anche nominato il primo ritrattista professionista al Senato .

Vita personale e eredità

Jean-Auguste-Dominique Ingres ' il lavoro ha innescato diversi movimenti artistici. Questo includeva Impero (non limitato) (uno stile equivalente a Reggenza in Gran Bretagna), neoclassicismo, romanticismo, realismo, fratellanza preraffaellita, accademici, scuola di Barbizon, Jean-Auguste-Dominique Ingres. Il suo movimento artistico era l'arte neoclassica.

Sarà ricordato per le sue meticolose opere di pittura e come icona di conservazione culturale. Nel 1840, Ingres aveva costruito il suo status di artista più famoso in Francia.

Malattia E Morte

ingres morì il 14 gennaio 1867 , all'età di 86 anni. Voleva che i suoi oltre 4000 disegni e collezioni personali fossero ospitati nel suo studio a Montauban, la sua città natale. La maggior parte delle sue collezioni autentiche sono ora disponibili su Museo Ingres a Montauban .

Ad oggi, c'è ancora un fascino accademico quando gli studenti esplorano la sua opera e la sua reputazione di maestro più avvincente e più grande del IX secolo riecheggia ancora.